C’est ce que m’a raconté récemment une jeune étudiante brillante, issue d’une filière d’excellence. Pour présenter leur projet d’ingénierie devant un jury, on leur aurait conseillé de faire… « du théâtre ».
C’est une expression que j’entends régulièrement et qui me fait un peu réagir.
Précisons une chose essentielle : le théâtre est un art à part entière, qui demande une formation très exigeante, une pratique régulière et des années de travail. Le métier de comédien consiste notamment à endosser un rôle, à donner vie à un personnage, à entrer dans une autre réalité pour la rendre crédible et transmettre une émotion au public.
Alors quel rapport avec une prise de parole devant un jury, un entretien de recrutement, une réunion ou un colloque ?
Bien sûr, il existe des points de rencontre. Un public, des regards tournés vers soi. Parfois même un espace qui met en scène la parole. Et, sur ces aspects, les arts de la scène ont beaucoup à nous apprendre.
L’aide de comédiens peut d’ailleurs être précieuse et changer beaucoup de choses. Je l’ai encore constaté récemment avec une professionnelle des ressources humaines dans l’hôtellerie, devenue coach, qui a réussi sa conférence après s’être préparée, conseillée et entraînée plusieurs jours avec sa tante, comédienne et conteuse. Elle a raconté cette démarche ouvertement, et je trouve cela très intéressant, avec un résultat étonnant.
Car il ne s’agit pas de nier l’apport du théâtre, mais de distinguer ce que ses techniques peuvent nous apprendre de la finalité que nous poursuivons lorsque nous prenons la parole.
Car prendre la parole dans un contexte professionnel ou scolaire ne consiste pas à endosser un rôle. Il ne s’agit pas de devenir quelqu’un d’autre, de jouer à être, de composer un personnage de candidat idéal ou de chercher à produire un effet à tout prix.
Il s’agit, au contraire, de trouver la manière la plus juste d’exprimer ce que l’on pense, ce que l’on sait et ce que l’on souhaite transmettre. D’être pleinement présent à ce que l’on dit, à ceux qui nous écoutent et à ce qui se joue dans cet instant.
Autrement dit, il ne s’agit pas de jouer un rôle, mais bien de savoir incarner sa propre parole.
Et c’est une différence essentielle.
Cela ne veut pas dire qu’il suffit d’être naturel ou de parler forcément spontanément.
Une prise de parole se prépare. Mais les techniques ne sont pas là pour fabriquer un personnage. Elles sont là pour nous permettre d’être plus libres, plus clairs et plus présents lorsque nous prenons la parole.
Alors, la prochaine fois que quelqu’un vous conseillera de « faire du théâtre » pour mieux parler en public, vous penserez peut-être à ces lignes.
Dans la pratique
Comment préparer un oral, défendre un projet devant un jury ou prendre la parole avec assurance sans avoir le sentiment de jouer un rôle ?
Un accompagnement en prise de parole permet de travailler le propos, la voix et la posture, tout en tenant compte de ce qui se joue intérieurement lorsque l’enjeu augmente. La préparation mentale peut également aider à mobiliser ses ressources, à réguler le stress et à rester pleinement présent.
L’objectif n’est pas de fabriquer un personnage, mais de trouver une manière de s’exprimer qui soit à la fois claire, incarnée et fidèle à soi-même.
Vous souhaitez préparer une prise de parole importante ou gagner en aisance à l’oral ?
